Máximo Francisco Repilado Muñoz, más conocido como Compay Segundo, músico y compositor cubano de amplia trayectoria, es uno de los intérpretes más conocidos y queridos entre el público amante de la música cubana. En su juventud formó parte del quinteto Cuban Stars de Ñico Saquito, fue vocalista del conjunto de Miguel Matamoros y, en 1948 fundó, junto a Lorenzo Hierrezuelo, el legendario dúo Los Compadres como voz segunda e intérprete de tres.

Inventor del armónico (un híbrido de siete cuerdas entre la guitarra española y el tres cubano), deja de lado su faceta artística a principios de los años 60 cuando triunfa la revolución castrista y se cierran los célebres cabarets de la Habana. Pero con los 70 años ya cumplidos Compay retoma su verdadera vocación y empieza a tocar para turistas en La Habana y realiza pequeños conciertos en Estados Unidos y en España. El éxito internacional le llega ya mayor: Santiago Auserón le redescubre en su estupenda recopilación de son cubano Semilla del Son, y en 1996 graba Yo vengo aquí con Dro East West Spain, que le promociona de forma importante especialmente a partir de 1998 con el lanzamiento del disco Lo mejor de la vida.

En 1997, con 90 años, participa en Buena Vista Social Club (ganador un Grammy), todo un fenómeno internacional que resucita el interés por la música tradicional cubana. Junto con las grandes figuras Eliades Ochoa, Ibrahim Ferrer, Rubén González, Orlando "Cachaito" López y Omara Portuondo vive una segunda época dorada, iniciando giras por los escenarios más importantes a nivel mundial.

En los últimos años actuó ante millones de espectadores y grabó nueve discos. No pudo cumplir su sueño de llegar a la edad a la que llegó su abuela, que fue una esclava que murió libre a los 106 años. Pero podemos disfrutar de su deliciosa ancianidad, su puro, su ron y su armónico en Yo vengo aquí, una estupenda recopilación de grandes temas compuestos e interpretados por Compay a lo largo de su entrañable carrera.

01. Yo vengo aquí (son)

02. Sabroso (son)

03. Chicharrones (son)

04. Macusa (son)

05. Ahora me da pena (son)

06. Mi calderito (son)

07. Silencio (bolero)

08. Hey Caramba (regina oriental)

09. Quien te bautizó (Vicenta) (son)

10. Se secó el arroyito (guajira)

11. Orgullecida (bolero-blues)

12. Clarabella (bolero-son)

13. Sarandonga (son)

14. Virgen del Pino (bolero)

15. Chan Chan (son)

El gran guitarrista de Mali, Boubacar Traore, presenta una nueva producción que se convierte en otro punto de atención dentro de su discografía. “Mbalimaou” muestra el inimitable estilo de “Kar Kar”, como es conocido Traore, con una guitarra muy fina y una poesía que impregna las canciones, todo gracias a la madurez de los años. A sus 61 años, Boubacar Traore canta con una voz melancólica y un sonido influenciado por el blues y por los ritmos Khassonké del noroeste de Mali, convirtiéndose en el hombre que ha creado la banda sonora de la historia de su país, contando sus esperanzas, sus triunfos y sus tristezas. Lleno de nostalgia y melancolía, “Mbalimaou” es un disco muy profundo, uno de los mejores dentro de la larga y singular carrera de “Kar Kar”. 

1 Dounia Django 4:50

2 Hona 5:37

3 Sagnon Moni 3:45

4 Bembalisso 4:33

5 Mbalimaou 4:03

6 Mariama 4:05

7 Bougoudani 6:25

8 Kolo Tigi 4:40

9 Saya Temokoto 4:34

10 Fogniana Kouma 3:54

11 Africa 6:01

12 Sina Mousso Djougou 2:55 

Le Sénégalais Nuru Kane & son groupe Bayefall Gnawa réalisent une rencontre vitale entre Afrique du Nord et Afrique de l'Ouest, des retrouvailles débordant d'énergie et de générosité mbalax dakarois, blues mandingue, gnaoui maghrébin et jazz. Né à Dakar, dans le quartier de la Médina, le musicien a apprivoisé le guimbri (une basse acoutisque à trois cordes), l'instrument central de la musique gnaoua, après avoir maîtrisé la guitare et la basse et joué dans plusieurs groupes nationaux. A la fin des années 90, il est devenu résident à Paris et a participé avec son groupe Bayefall Gnawa au réputé Festival du Désert en 2004, près de Toumbouctou, au Mali. Sigil, son premier album, a été enregistré et produit par Martin Swan (de Mouth Music) en 2005 en Ecosse. Le naturel du chant et les parties instrumentales encadrent à merveille les paroles des chansons qui parlent d'émotions, d'enseignements religieux, de morale, de violence et de courage, ainsi que de l'impact de la colonisation de l'Afrique. En plus de la voix de griot du leader, les instruments acoustiques apportent leur part de chaleur et de douceur à cet album qui charme par sa simplicité et sa profondeur 

1 Toub 3:25 

2 Niane 2:56 

3 Colère 6:23 

4 Talibe 4:27 

5 Diarama 4:49 

6 Gorée 5:08 

7 Bamba 4:28 

8 Çigil 5:37 

9 Cheikh Anta 4:13 

10 Nabi 4:50 

11 Djoloff, Djoloff 4:19 

12 Mariama 3:32 

13 Mami 8:03 

001. Radio Intro - Song

002. Slow Son

003. Cooker

004. Slow Jazz

005. CP Talk

006. Fast Song

007. Slow it down

008. Ballad

009. Uplifting

010. Cp Talk tax bill

011. Think about it

012. Cooker 2

013. Radio out take

001. Ocean Blue

002. Sleepy Head

003. Canadian Sunset

004. Venezuelan Nights

005. Driftin

006. Snap!

007. Bye Ya

008. Heart of my life

009. Morning in rio

010. C'est si bon

011. Lucy's World

012. My foolish heart

013. The toy guitar

Peruchin Jr, su padre era cubano de jazz piano leyenda "Peruchin" sigue su camino de los padres simpatico y gran música. Pedro Jusiz-verdadero nombre, es una rareza en que él no juega el más habitual Tres de Puerto Rico ni Cautro, pero guitarra eléctrica! Él es un maestro. Jugar aquí con costars maravillosa y una sección de cuerda que melds hermosa música afro cubana con guitarra eléctrica de jazz arte. Este hombre es una bolsa de papas fritas, una lata de coque, y una barra de Snickers! Dig groovy este material, si te gusta la música latina-o aspiran a ser un maestro de la guitarra. ~B. London

Peruchín Jr. & The Cuban All Stars - Descarga dos (2002)

Temas:

01-Palermo Club

02-Son De La Loma

03-Capullito De Alelí

04-Delirio

05-Bilongo

06-Fantasía Triste

07-El Gordito

08-Como Fue

09-Decídete

10-Descargando

Musicos:

Pedro A. Jústiz "Peruchin Jr." -Guitarra

Orlando López "Cachaito" -Contrabajo

Hilario Durán -Piano

José Luis Quintana "Changuito" -Bongo

Arístides Soto "Tata Güines" -Congas

Amado Valdés "Amadito" -Timbal

Richard Egües -Flauta

Guillermo Pompa -Tres

Enrique Lázaga -Güiro & maracas

Specialist in all Styles es uno de los mejores discos de música afrocubana del nuevo siglo, ganador de los "BBC Radio 3 Awards for World Music" en 2003. Grabado en directo en estudio durante diez días, Specialist in all Styles fue producido por Nick Gold con el ingeniero de sonido de World Circuit Jerry Boys y Youssou N'Dour completando el grupo de producción, contando con la activa participación de músicos cubanos, destacando proverbialmente la voz del maestro Ibrahim Ferrer en "Hommage à Tonton Ferrer", un bolero aterciopelado cuyo cruce bilingüe señala las desventuras de la relación entre dos amantes, un verdadero tratado de la pasión.

Tracks list:

01. Bul Ma Miin

02. Sutukun

03. Dée Moo Wóor

04. Jiin Ma Jiin Ma

05. Ndongoy Daara

06. On Verra Ça

07. Hommage à Tonton Ferrer

08. El Son te llama

09. Gnawoe

001. Suite Letre No. 1

002. Missile

003. Pesa position na yo

004. Kimpa Kisangameni

005. Mario

006. Testament ya bowule

007. Sadou

001. Tropical Legs

002. Amazon

003. Maghic in your eyes

004. Calypso Getaway

005. Dr. Macumba

006. Long Ago

007. Angelina

008. Heart String

009. Living inside your love

010. Christina

011. Wishful Thinking

012. I don't want to leave you alone anymore

Chucho Valdés y Concha Buika han llegado a la excelencia de la música por caminos diferentes, pero signados por el origen africano de sus ancestros y por la pasión, la espontaneidad y lo impecable de la entrega. Buika, una de las más particulares intérpretes españolas del momento, y una verdadera revelación para los que consideraban que el flamenco no tenía ya demasiado que aportar a la canción española y al jazz; Chucho Valdés, con un inmenso talento y unas manos privilegiadas que le han convertido en una leyenda del jazz y de la música en general.

En abril de 2009 se reunieron en los estudios Abdala de Cuba para grabar un nuevo álbum, de la mano de Javier Limón, que salió en Octubre del mismo año. El trabajo, que lleva por título El último Trago rinde tributo a Chavela Vargas en su 90 cumpleaños, y recoge el repertorio que la acompañó a lo largo de toda su carrera. "Las ciudades", "Las simples cosas", "Sombras" y "Luz de Luna" son algunas de las canciones que Chavela paseó por los escenarios de todo el mundo.

Tracks list:

01. Soledad

02. Sombras

03. Las ciudades

04. Cruz de olvido

05. El andariego

06. En el último trago

07. Se me hizo fácil

08. Un mundo raro

09. Las simples cosas

10. Somos

11. Luz de luna

12. Vámonos

001. Nava - La Vaquita

002. Yolanda Rayo - Vo a ganarme tu amor

003. Ruben Gonzalez - Cumbanchero

004. 3 Canal - Salt

005. Yabby You - Love Thy neighbour

006. Inti-Illmani - Antes de amar de nuevo

007. Mariachi Reyes del Aserradero - El Chualteco

008. Sharon Burch - First Cry

009. Mokhira - Galing Galing

010. Joly Mukherjee - Bhatyali

011. Nusrat Fateh Ali Khan - Joole Jhoole 

012. Ali Akbar Khan & Asha Bhosle - Prayer in Bhairavi

013. Takashi Hirayasu & Bob Briozman - Akata Sun Dunchi

014. Soul Flower Monoke Summit - Suiheikanouminkakakumeika

015. Detty Kurnia - Mamanis

016. Te Vaka - Pate Pate

017. Archie Roach - F Toop

La música latina era popular en Senegal desde los años 40 del siglo XX cuando los marineros que llegaban al puerto de Dakar traían discos sobre todo cubanos. Hacia final de los años 50 tanto Senegal como sus vecinos Guinea y Mali buscaban la independencia del régimen colonial y sus vínculos con la Cuba castrista favorecieron el ya incipiente interés por su música. Pero lo que distinguió a la Orchestra Baobab sobre otras formaciones fue el desparpajo increíble con el que mezclaban ritmos mandinka, diola y wolof, con el son afro-cubano, teñidos de algo de reggae y una ecléctica variedad de influencias.

El origen de la Orchestra Baobab es de 1970, cuando un grupo de políticos senegaleses deciden poner algo de swing a sus noches de timba y casino en el Club Baobab de Dakar. Y lograron su objetivo: convocar a una inspiradísima orquesta que pusiera fin al estrés de las largas sesiones con que cebaban el ministerio africano. Sin duda, uno de los mejores proyectos ejecutados por la política e industria del entretenimiento de Senegal con proyección en el mundo entero, en plena década prodigiosa. De este capítulo nos queda el registro recuperado por Günter Gretz para la World Circuit: Pirates Choice, un doble CD producido en el año 1982 y que se distribuyó en formato cassette.

CD1:

01. utru horas

02. coumba

03. ledi ndieme m´bodj

04. werente serigne

05. ray m´bele

06. soldadi

CD2:

01. ngalam

02. toumaranke

03. foire internationale

04. la rebellion

05. ndiaga niaw

06. balla daffe

Blues de Mali, primer album de blues acústico de Lobi Traoré..su voz, sazonada por los años en los clubes de Bamako, se complementa sólo por la guitarra y el ritmo de sus propios solos arenosos pero apasionados, con voz profunda, conmovedora, con solos memorables respaldados por el ritmo efectivo con melodías giratorias que nos acercan y no aflojan, Otra crónica fabulosa en la vida del músico de blues.

Maaya: Humanly Ties

2. Bamaku Noe

3. Yoyayo

4. Maa Ti Laban DonL Nobody Knows His End

5. A’ N’ Devie N’ Kungo La: Help Me With My Problems

6. Kono Bird

7. N’Badenw: We Share the Same Mother

8. Janto Yerela: Take Care of Yourself

9. N’aw Ma Dayele: Please Open the Door

001. Tokoma ba camarade pamba

002. Bina na ngai na respect

003. Sandoka

004. Princesse Kikou

005. Nostalgie

006. Cooperation